Hacía ya no se cuanto tiempo que no iba al teatro y en menos de una semana he ido dos veces, como dice mi mujer parecemos culturipollas.

Nos ha costado una pasta, pero lo volvería a repetir sin dudarlo, esta reflexión nos ha llevado a una discusión interesante en el trabajo ¿Por qué no me importa gastarme más de veinte euros en el teatro pero soy reticente a pagar más de seis en el cine? ¿Es por la poca frecuencia con la que voy al teatro? ¿Es por la piratería? El cine lo puedo tener en casa gratis (con limitaciones de pantalla y sonido claro), pero el teatro no lo puedo tener en casa.
Kike apuntaba que es por la experiencia que recibes en cada caso, no es lo mismo disfrutar en vivo del esfuerzo de los actores en el teatro y de la exclusividad de una función, que acudir al cine (sin menospreciar el trabajo de actores y actrices) a ver una película que puedes ver en cualquier otro momento con alguna diferencia de calidad que, en ocasiones, es puesta en una balanza frente a la comodidad.

Lo primero que vimos fue Garrick en el Olympia. El último espectáculo del Tricicle. Según el folleto de la obra: “David Garrick fue un reconocido actor inglés del siglo XVIII. Estaba tan extraordinariamente dotado para la comedia, que los médicos recomendaban sus actuaciones como una especie de remedio mágico, capaz de sanar cualquier pena del alma. Podríamos decir que Garrick, sin saberlo, fue el primer risoterapeuta de la historia.”

Con esta premisa, y rindiendo homenaje al humorista inglés, Tricicle, ataviados con batas blancas, despliegan una ingeniosa representación de los distintos tipos de humor que podemos utilizar para olvidarnos de los problemas.

Al empezar el espectáculo me invadió la idea de que podría no gustarme, es mucho lo que llevan a sus espaldas y a estas alturas el rollito del mimo podría estar algo quemado.
Por suerte no tardaron en sacarme de mi error. Los sketches son sencillos y eso forma parte de su belleza, luego, ellos, los hacen grades con sus gestos y su lenguaje corporal. Disfruté y me divertí como hacía mucho tiempo, realmente sirvió como terapia para olvidarse de todo, lástima que solo dure una hora y media.

En un momento de la representación uno de ellos hizo una foto al público, me la he bajado de su web para tenerla de recuerdo.

La siguiente cita cultural fue en el teatro Principal, conmoviéndonos con la pasión del Amor Brujo. El ballet narra una historia de amor (lógicamente) protagonizada por Candelas y José, una joven pareja cuyo matrimonio está pactado desde la infancia.
José es un gitano celoso y algo veleta que tiene un rollito con Lucía, una hermosa joven algo ligera de cascos. Se casa con Candelas, pero el colega sigue jugando a dos bandas hasta que una noche, por culpa de Lucía, se ve envuelto en una trifulca en la que encuentra la muerte.
Candelas queda desconsolada, abatida y acompañada cada día con el espíritu de su marido muerto, el cual no deja que siga con su vida. Al final se enamora de Carmelo, otro con el que ya tonteaba antes de casarse, pero el espectro de José la aterroriza y la aleja de su enamorado.
Por suerte Carmelo encuentra la solución, convence a Lucía, la amante de José, para que flirtee con el fantasma y así él y Candelas puedan liberar su pasión.

Fuerza y pasión en la música y la coreografía, era como contemplar un hermoso cuadro donde los colores, tierras, rojos y azules, revolotean por el lienzo. Se nos hizo corto, apenas duró setenta y cinco minutos, pero fue intenso y vibrante.

En este caso, por supuesto no hicieron foto del público, así que no puedo presumir que la vi junto al pasillo central en la sexta fila, que realmente era la primera, porque todas las filas anteriores las habían quitado para colocar la orquesta a metro y medio por debajo del nivel de las butacas, estaba tan cerca que podía verle los pelos de la oreja al de la batuta.

Estaban prohibidos los móviles y las fotos al escenario, pero como no dijeron nada de la orquesta me permití la libertad de hacer, discretamente, alguna que otra foto a varios de sus miembros.